Pina 3D

Seit James Cameron mit "Avatar - Aufbruch nach Pandora" das 3D-Kino wieder salonfähig gemacht hat, scheint es kaum Blockbuster zu geben, die nicht in diesem Format hergestellt werden. Die Stereoskopie ist geradezu zu einer Notwendigkeit geworden, will ein Film an der Kasse seine Ausgaben wieder einspielen. Dabei ist kaum jemandem in den Sinn gekommen, dass das Format in der Form, wie es vom konventionellen Erzählfilm genutzt wird, geradezu widersinnig ist. Denn als Technik des Raumes wird es in Filmen eingesetzt, die für den Raum nichts übrig haben, sondern eher auf Bildfolgen durch Montage, und somit die Zeit und deren Manipulation setzen. Allenfalls in gewissen Genres, etwa dem Tanzfilm oder in Spektakeln wie dem von Camerons "Avatar", in dem neue, der Fantasie entsprungene Räume erschlossen werden, findet die Stereoskopie ihre Berechtigung. Doch wird in diesen wenigen Ausnahmen die technische Innovation entweder meist durch triviale Handlungsmomente geopfert oder sie wird dramaturgisch nicht genug ausgeschöpft.

Wenn nun Autorenfilmer Wim Wenders seine Aufmerksamkeit dem 3D-Film zuwendet, dann ist allein das schon Anlass für Hoffnung auf eine Vertiefung der künstlerischen Dimension des Formats. Dass Wenders sicher nicht im Sinn hatte, lediglich auf die Erfolgswelle des 3D-Kinos zu springen oder seinem Film rein oberflächlich einen zeitgemäßen Look zu verpassen, geht bereits aus dem persönlichen Stoff hervor. 25 Jahre vor Beginn der Arbeit an "Pina" hat Wenders zum ersten Mal Bauschs Tanztheater gesehen und ist seitdem von ihrer Kunst "zutiefst bewegt und verzaubert". Als die Idee zu "Pina" allmählich reifte, hatte Wenders Vorbehalte, was die technische Umsetzung anbelangt. "Die zweidimensionale Kinoleinwand war bislang nicht in der Lage, weder emotional noch ästhetisch, Pina Bauschs Arbeit gerecht zu werden", so Wenders. "3D wird uns die Möglichkeit geben, den Zuschauer direkt auf die Bühne zu nehmen, mitten hinein ins Zentrum des Geschehens". Nicht also um des Oberflächenreizes und des Effekts willens griff Wenders zu diesem Format. Mit Hilfe des Films soll die Tanzkunst ästhetisch gezeigt werden, um ihre "Magie auf die Leinwand zu transportieren" (Wenders). Dass es sich bei diesem Versuch wieder um ein Tanzgenre handelt, beweist einmal mehr die Affinität des Tanzes mit 3D. Trotzdem erschöpft sich diese Technik nicht auf diesem Gebiet. Es bleibt zu hoffen, dass andere ambitionierte Filmemacher einen Schritt weiter gehen und das dramaturgische Potenzial der Stereoskopie ausschöpfen. Andernfalls ergeht es ihr, wie es ihr schon einmal passiert ist: Sie verliert ihren Reiz und geht angesichts des technischen wie finanziellen Aufwandes abermals unter.