Miral

Julian Schnabel gehört zu den angesehensten amerikanischen Künstlern der Gegenwart. Er ist Maler, Bildhauer, Regisseur, neuerdings auch Fotograf und sein Werk ist so vielfältig wie die Gattungen, in denen er sich und seine Haltung zur Welt zum Ausdruck bringt. Seit Mitte der 1990er Jahre ist er als Filmemacher aktiv. Seitdem überrascht er die Filmwelt mit Werken, die ebenso kompromisslos wie radikal die subjektive Anschauung des Künstlers manifestieren. Sein Oeuvre, sagt er einmal, handele vom Tod und dem Bemühen des Menschen, sich dem Unentrinnbaren zu entziehen. Eine Trennungslinie zwischen seinem künstlerischen und seinem filmischen Werk möchte Schnabel nicht selbst ziehen. Will man dennoch das Filmspezifische herausarbeiten, gelangt man wieder an den thematischen Kernpunkt seines Schaffens. Seine Filme handeln stets von Ausnahmepersönlichkeiten, Künstlern und Intellektuellen, die in Extremsituationen eine ungeheure Willenskraft und grenzenlose Kreativität beweisen. Von Menschen, die einen Kampf führen, ob gegen die Gefangenschaft des eigenen Körpers oder gegen die Einschränkungen durch Konventionen und vorgeschriebene Denkmuster. Es ist immer ein Kampf um Leben, Freiheit und die Wahrheit.

Hält man sich diese Gedanken vor Augen, wird schnell klar, wer das Zentrum von "Miral" ist. Es ist die Besitzerin eines Waisenhauses, Hind Husseini (Hiyam Abbas), die ihr Leben der Erziehung und der Bildung palästinensischer Mädchen widmet. In der Erzählung nimmt diese Frau nicht viel Platz ein. Schnabel widmet ihr zu Anfang einige Szenen, verliert dann ihre Spur, um doch immer wieder zu ihr zurückzukehren. Sie ist die eigentliche Blume, auf den der Filmtitel verweist, eine Blume, die am Wegesrand wächst, deren Schönheit von den Menschen jedoch übersehen wird. Sie ist die geistige und moralische Mitte, die die Protagonisten auf ihre Suche nach dem rechten Weg im Konflikt zwischen dem jungen Staat Israel und der palästinensischen Bevölkerung begleitet. Dieser Konflikt dauert nun seit der Gründung des Staates Israel im Jahre 1949 über die Friedensvereinbarung in Oslo 1994 hinaus ungebrochen an.

Die genannten zeitlichen Meilensteine bilden den Rahmen, innerhalb dessen Schnabel seine Geschichten entfaltet. Vier weibliche palästinensische Protagonistinnen stehen dabei paradigmatisch für die Wunden, die die Auseinandersetzung seit der Staatsgründung in den Herzen der Menschen hinterlassen hat, aber auch für die Hoffnung auf eine friedliche Lösung des Konfliktes. Neben Hind sind es Fatima (Roba Blal) und Nadja (Yasmine Elmasri), die in der Erzählung eine marginale Position einnehmen, im thematischen Ganzen jedoch eine wichtige Rolle spielen. Während Fatima den extremen Weg wählt und in den Extremismus abdriftet, geht die passive und resignierende Nadja an der Heimat- und Identitätslosigkeit zugrunde. An Miral (Freida Pinto), der Tochter Nadjas, knüpft nicht nur deren Lehrerin Hind alle Hoffnung, sondern auch Schnabel. Neben der Zuversicht repräsentiert diese Figur aber auch die Ungewissheit. Während Hind und ihr Vater Jamal (Alexander Siddig) fest an ihren friedlichen Idealen festhalten, schwankt Miral ebenso wie ihr Freund Hani (Omar Metwally) zwischen Gewalt als Mittel der Identitätsbehauptung und dem Glauben an eine Versöhnung.

Willy Flemmer, Filmreporter.de