The Music Never Stopped

"The Music Never Stopped" ist in erster Linie keine Krankengeschichte, sondern die wunderschön erzählte Geschichte der Entfremdung eines Vaters zu seinem Sohn. Die Musik ist die Basis, über die beide wieder zusammen finden. Schon seit der Kindheit seines Sohnes hat der Vater seine Leidenschaft für Musik an ihn weiter gegeben. Alle wichtigen Ereignisse seines Lebens sind mit Songs verknüpft. Dies wird in locker eingeflochtenen Rückblenden erzählt. Doch irgendwann kommt in allen Eltern-Kind-Beziehungen der Bruch mit dem Elternhaus. In Kohlbergs Film ist es der Generationenkonflikt der Hippies mit den Eltern, der sich neben den entgegengesetzten politischen Ansichten auch im Musikgeschmack niederschlägt. Erst als sich der Vater auf die Musik seines Sohnes einlässt, wird eine Kommunikation zwischen ihnen wieder möglich.

Die Musik ist der einzige Schlüssel zu den Erinnerungen von Gabriel. Denn mit dem Hören der Musik kommen auch die Erinnerungen zurück, die sonst in einem grauen Brei in seinem Kopf schlummern. Die Szenen, wenn sich die Musik in seinen Kopf einschleicht, gehören zu den großen Momenten dieses Films. Dann erwacht Gabriels Gesicht wieder zu Leben. Wie auf einmal Emotionen auf seinem Gesicht sichtbar werden, ist eine große Leistung von Lou Taylor Pucci. Aber auch J.K. Simmons überzeugt als Vater, der verzweifelt um die Erinnerungen seines Sohnes kämpft. Jim Kohlberg erzählt sein Drama, ohne sentimental zu werden. Trotzdem verlässt der Zuschauer das Kino mit einem guten Gefühl, was nicht zuletzt an der Musik von The Grateful Dead, den Rolling Stones sowie den Beatles liegt.