Filmreporter.de: Warum fällt es Dieter aus "Friedliche Zeiten" so viel leichter im Westen Fuß zu fassen als seiner Frau Irene?

Oliver Stokowski: Der hat sich das schon immer gewünscht. Der wollte immer in den Westen, nach Amerika, frei sein und sich einfach die Welt anschauen. Als er merkt, dass die Mauer gebaut wird, versucht er da noch schnell raus zu kommen bevor es überhaupt nicht mehr geht. Der Freiheitsdrang im Menschen ist ja ein stark ausgeprägter Instinkt. Aber bei Irene funktioniert der nicht, was ja fast schon krankhaft ist.

Filmreporter.de: Warum liebt Dieter Irene trotz ihrer überaus anstrengenden Persönlichkeit?

Stokowski: Das ist einfach so. Man verliebt sich und weiß im Grunde nicht warum und was da mit einem passiert. Der Dieter hat es mit seiner Art bei Frauen immer leicht gehabt. Immer einen Spruch auf den Lippen und nur nicht so in die Tiefe gehen. Und bei Irene ist er zum ersten Mal auf Granit gestoßen. Das Geheimnis dieser introvertierten, traurig wirkenden Frau hat ihn unglaublich fasziniert. Weil sie das komplette Gegenteil von ihm ist. Diese Festung zu erobern hat ihn gereizt. Aus dieser Unterschiedlichkeit ist dann eine ganz tiefe Liebe entstanden. Wahrscheinlich besteht darin der Reiz: Dass man immer kämpfen muss weil man das ganze Geheimnis noch nicht gelüftet hat, weil bei der Frau noch nicht alle Türen geöffnet sind. Das kann natürlich auch unheimlich ermüdend sein, das ist klar. Aber abgesehen davon: Wenn man sich einmal die Katharina Schubert ankuckt mit ihrer ganzen Art und wie sie das macht…Man bringt ja immer viel von sich selbst ein und überlegt, in welchen Punkten man sich mit der Figur identifizieren kann. Das fiel mir in dem Fall gar nicht schwer, weil die Katharina eine Frau ist, in deren Augen man geradezu ertrinken kann.

Filmreporter.de: Es haben sich ja schon einige deutsche Komödien mit der DDR auseinandergesetzt, aber bei "Friedliche Zeiten" bildet sie nur den Hintergrund für die Familiengeschichte. Hat sich da der Blickwinkel geändert?

Stokowski: Die Leute sehnen sich nach normalen Vorgängen. Diese ganzen politischen Dinge haben wir alle schon hoch und runter durch gekaut. Wenn man sich die Nachrichten anschaut und sieht, dass wieder an irgendeinem Ort Bomben gefallen sind, dass nach einem Erdbeben oder Tsunami Zigtausende tot sind, das sind so abstrakte Dinge, da steht man da und müsste eigentlich aus den Tränen gar nicht mehr heraus kommen. Es sind aber die Einzelschicksale die einen bewegen. Weil man da einen Zugang findet, das andere ist zu abstrakt. Der bewegende Moment liegt in den kleinen Problemen die man selber auch hat und deshalb einen Zugang findet. In dem Fall ist es durch die Kinder ja noch die raffiniertere Version. Das geht in der emotionalen Ebene noch ein Stück weiter. Es ist nicht nur der Mikrokosmos Familie, sondern auch noch die Sicht der Kinder. Die Sicht der Kinder ist viel ehrlicher, die sehen die Dinge ohne Umwege ganz direkt. Diese kindliche Naivität, die man versuchen sollte sich so weit wie möglich zu bewahren, stellt das Ganze emotionaler dar, weil es so schonungslos ehrlich ist. Die wollen einfach friedliche Zeiten, die wollen Harmonie und Wärme und Liebe. Hier verkehrt sich das soweit, dass sich die Kinder noch um die Eltern kümmern müssen. Wie sagt man: "Kinder und Tiere auf der Bühne, dann ist sowieso Feierabend."

Filmreporter.de: Wie war des denn mit den Dreien zu drehen?

Stokowski: Einerseits ist es das was ich eben beschrieben habe. Wenn man sich denkt: "Ach wie schön, wenn ich nur auch so sein könnte." Weil man im Laufe der Zeit ja immer verschrobener wird und dann versucht, sich das zurück zu holen. Andererseits ist es natürlich auch sehr anstrengend, wenn da drei Kinder am Set herumwuseln. Das viele Warten und Funktionieren und Diszipliniert-Sein sind die ja noch nicht so gewöhnt. Aber das haben die drei toll gemacht, das sind ja schon richtige Profis. Da kann ich nur das größte Kompliment aussprechen, wie die das hingekriegt haben. Dennoch staut man in diesen Wartezeiten zwischendurch eine unglaubliche Energie auf. Und wenn man dann nicht vor jeder Szene einen hundert-Meter-Lauf machen kann ist klar, dass drei Kinder da schon ein bisschen in Bewegung sind. Und auch Geräusche und alles machen, das ist dann hin- und wieder schon eine Zerreißprobe. Aber wir haben uns wirklich alle sehr gemocht, und das war der große Vorteil. Es gibt auch Leute bei denen man sagt: "Ich weiß nicht warum - so wie mit der Liebe - aber mit diesem Menschen kann ich nicht." So etwas gibt's ja, und das ist dann bei den Proben oder auf der Bühne oder wo auch immer schrecklich. Da muss dann doppelt spielen. Aber in dem Fall war das nicht nötig. Wir haben uns ja getroffen und da schon gemerkt, dass wir da so eine Chemie haben.